ALCAZAR- Roll-On Dose D'essai 5ml

Une infusion de feuillage à l’élégante simplicité inspirée d’un herbier botanique.

Le new ager explore une nouvelle religiosité apparue au 20ème siècle.

Une spiritualité axée sur le « moi mystique » et inspirée par différentes influences.

Cette quête révèle un patchouli cosmique aux essences jasminées et encensé d’une nature divine.

Nathalie Sonnet, céramiste

Après des études d'histoire, je rejoins à la fin des années 80, le musée du Louvre alors en pleine mutation. Mon regard se penche particulièrement sur la céramique, peut-être parce qu'ici on perçoit la main façonner la matière. Je reprends alors des études d'histoire de l’art puis, de l'œil à la main, d'autres apprentissages, qui m'attache petit à petit et durablement à cette matière, l’argile. En 2005 j'installe un atelier en Normandie, ou couleur et lumière nourrissent mon travail. 

Depuis, suivant un cheminement des recherches dans les formes, les couleurs, les textures, le corps s'engage de plus en plus dans le geste et développe la proximité et l'intimité avec la matière.

Le new ager explore une nouvelle religiosité apparue au 20ème siècle.

Une spiritualité axée sur le « moi mystique » et inspirée par différentes influences.

Cette quête révèle un patchouli cosmique aux essences jasminées et encensé d’une nature divine.

Spray 250ML

Fred Fou, Photographe.

Tel un alchimiste, j’interviens sur la photographie principalement avec des matériaux simples (scotchs, papiers, encres, crayons, pastels, stylos, peintures, bitume liquide…).

Je pousse à la limite du support chaque tirage, bousculant toutes règles établies. Plongée dans des bains d’encres chaque impression se donne au hasard d’une métamorphose maîtrisée. Viennent ensuite le séquençage, les marques et traces sur la photographie, la mise en peinture, les assemblages, les collages.

Cette mise en scène crée deux espaces qui provoque et emmène le regard d’un « Auparavant » vers un « Ailleurs ».   

La série « Paysages Approximatifs » interroge sur les processus de l’exploration et de l’apparition de l’image. 

Autour de cette représentation, c’est mon propre paysage intérieur comme strates poétiques et visuelles qui apparaît à la surface. L’art de dire avec la lumière ce qui est mystérieux et intime, secrètement profond et enfermé dans l'ombre.

S'aventurer, créer du paysage pour la lumière, refaire le parcours du jour, d'une rive à l'autre, imprimer du son...

Nathalie Sonnet, céramiste

Après des études d'histoire, je rejoins à la fin des années 80, le musée du Louvre alors en pleine mutation. Mon regard se penche particulièrement sur la céramique, peut-être parce qu'ici on perçoit la main façonner la matière. Je reprends alors des études d'histoire de l’art puis, de l'œil à la main, d'autres apprentissages, qui m'attache petit à petit et durablement à cette matière, l’argile. En 2005 j'installe un atelier en Normandie, ou couleur et lumière nourrissent mon travail. 

Depuis, suivant un cheminement des recherches dans les formes, les couleurs, les textures, le corps s'engage de plus en plus dans le geste et développe la proximité et l'intimité avec la matière.

Chapel Factory célèbre l’esprit de Noël avec sa nouvelle bougie FULL EPICEA.

Une fragrance sans fioriture pour rendre hommage à l’allure majestueuse du grand sapin de montagne,  dans une version authentique.

Cire de soja 100% végétale, 250G.

Ras de coup

40 à 44cm

Pierres naturelles d'aventurine 

L’eau d’épine est un parfum écorché.

Une caresse piquante alternant la férocité des épines de rosiers et la suavité du baume ambré.

La symbolique d’une nature sauvage appréhendée par l’humain en quête de vertus. 

Nathalie Sonnet, céramiste

Après des études d'histoire, je rejoins à la fin des années 80, le musée du Louvre alors en pleine mutation. Mon regard se penche particulièrement sur la céramique, peut-être parce qu'ici on perçoit la main façonner la matière. Je reprends alors des études d'histoire de l’art puis, de l'œil à la main, d'autres apprentissages, qui m'attache petit à petit et durablement à cette matière, l’argile. En 2005 j'installe un atelier en Normandie, ou couleur et lumière nourrissent mon travail. 

Depuis, suivant un cheminement des recherches dans les formes, les couleurs, les textures, le corps s'engage de plus en plus dans le geste et développe la proximité et l'intimité avec la matière.

Fred Fou, Photographe.

Tel un alchimiste, j’interviens sur la photographie principalement avec des matériaux simples (scotchs, papiers, encres, crayons, pastels, stylos, peintures, bitume liquide…).

Je pousse à la limite du support chaque tirage, bousculant toutes règles établies. Plongée dans des bains d’encres chaque impression se donne au hasard d’une métamorphose maîtrisée. Viennent ensuite le séquençage, les marques et traces sur la photographie, la mise en peinture, les assemblages, les collages.

Cette mise en scène crée deux espaces qui provoque et emmène le regard d’un « Auparavant » vers un « Ailleurs ».   

La série « Paysages Approximatifs » interroge sur les processus de l’exploration et de l’apparition de l’image. 

Autour de cette représentation, c’est mon propre paysage intérieur comme strates poétiques et visuelles qui apparaît à la surface. L’art de dire avec la lumière ce qui est mystérieux et intime, secrètement profond et enfermé dans l'ombre.

S'aventurer, créer du paysage pour la lumière, refaire le parcours du jour, d'une rive à l'autre, imprimer du son...

Fred Fou, Photographe.

Tel un alchimiste, j’interviens sur la photographie principalement avec des matériaux simples (scotchs, papiers, encres, crayons, pastels, stylos, peintures, bitume liquide…).

Je pousse à la limite du support chaque tirage, bousculant toutes règles établies. Plongée dans des bains d’encres chaque impression se donne au hasard d’une métamorphose maîtrisée. Viennent ensuite le séquençage, les marques et traces sur la photographie, la mise en peinture, les assemblages, les collages.

Cette mise en scène crée deux espaces qui provoque et emmène le regard d’un « Auparavant » vers un « Ailleurs ».   

La série « Paysages Approximatifs » interroge sur les processus de l’exploration et de l’apparition de l’image. 

Autour de cette représentation, c’est mon propre paysage intérieur comme strates poétiques et visuelles qui apparaît à la surface. L’art de dire avec la lumière ce qui est mystérieux et intime, secrètement profond et enfermé dans l'ombre.

S'aventurer, créer du paysage pour la lumière, refaire le parcours du jour, d'une rive à l'autre, imprimer du son...

Christopher Marlowe est le bad boy génial du théâtre Élisabéthain. Beau, alcoolique, gay, occultiste et espion. 
Un parfum dense, capiteux, animal et théâtral. Dès les premières notes, le nectar vénéneux de la tubéreuse se mêle à l’opulence de l’osmanthus. Le coeur suranné de fleurs séchées évoque une poésie tragique.
Le fond révèle des notes de cuir chypré et poudré.

Authentique Cashmere de l’Himalaya tissé à la main.

Les irrégularités et les bords effrangés signent l’allure artisanale.

Légère, douce et infroissable cette écharpe est un accessoire indispensable homme / femme.

100% CASHMERE HANDMADE NEPAL

COLOR : CREAM

SIZE : 70 X 200 cm

Jardins D’Écrivains s’est inspiré des célèbres aphorismes d’Oscar Wilde pour exprimer une figure de style olfactive. Les mots comme les parfums ont un pouvoir de révéler avec justesse.

L’eau de parfum WILDE est destinée aux esthètes œuvrant dans leur vie pour devenir ce qu’ils sont.



«L’Homme a cru qu’il importait d’avoir, ignorant qu’il importe d’être.»  Oscar Wilde

Ras de coup réglable

40 à 46 cm

Pierres naturelles d'amazonite